木器风华：一展了解中国传统家具｜观展

2024-07-18 09:24 来源：证券之星阅读量：8305

全木作构造的家具要求承受人体重量，不露拼接节点，甚至可以拆分折叠，制作涉及力学、几何、比例、榫卯、制作工具等工艺。宋代沈括《梦溪笔谈》以明代《天工开物》、《鲁班经》记录了相关制造工艺及制作工具的进步，中国古代工科技术的合理性、严密性和工艺性可见一斑。

“园说Ⅵ——木器风华美成在久”在颐和园对公众开放 110 年之际，从型、材、艺、韵 4 个方面提炼中国传统家具精要，展出了 83 件/套精品家具。无玻璃展出还原了木作榫卯结构和雕刻细节，展示了独树一帜的木器风华。

制式型款

家具的历史风格

中国古代家具源远流长，制、式、型、款等规定是在古人起居方式的变革中产生的，先奏的萌芽、魏晋的发展、宋元的成熟和明清的鼎盛，由此造成的每一处曲直变化、长短粗细都对应了不同的器型功用。

榫卯定“制”

从席地而坐到垂足而坐，古典家具的“面”呈现由低到高的渐升过程。凳子、椅子、桌子、床、橱柜的面和支立起器具的竖腿都要靠榫卯结构连接，形成各种各样的“制”。常见的包括有束腰、无束腰结构、四面平结构。

榫卯结构

大果紫檀明式圈椅榫卯结构

关键性榫卯决定了家具构造的组织次序，要知道某器是什么制，就看腿与面形成的“三维一角”。同一种“制”可制成多种样式的家具，有束腰凳子或桌子、椅子和四面平桌子、凳子就是不同的制。

这里解构的圈椅就是有束腰结构。有束腰结构往往更强调层次感，所以牙板与腿足的轮廓也会更强调流畅感。

无束腰家具的结构则更为精简，有些工匠还会选择增添牙板牙条来巩固结构，这一做法也能使承具更为美观，例如案形结体家具中最常被提起的夹头榫与插肩榫。

夹头榫

夹头榫即在腿足两端均加设角牙，组成一组连接腿足、牙边和角牙的榫卯结构。插肩榫是腿子在肩部开口并将外皮削出八字斜肩，虽然外观与夹头榫不同，但结构实质是相似。收藏家王世襄在《明式家具研究》中曾这样写到:”明式家具插肩榫条案以小型或中型的居多，一般长四五尺至七八尺，长及一丈的少见。式样变化主要表现在牙腿的轮廓和腿足的雕饰上。”

插肩榫

明佚名王琼事迹图册之职掌十库，中国国家博物馆藏

科学合理的榫卯构造是明清家具结构体系的精粹。木质榫卯由纵向纤维构成，故而纵向具备更高强度和韧性，横向则极易折断。合理运用榫卯，能通过改变受力方式使受力点均作用于纵向，大大提高所构建器物的牢固性。

加之木质家具极易受潮变形，而榫卯在同质同构的连接方式下，可以使整体建筑共同收缩或舒张，提高整体结构的负荷能力。相比以金属构件连接木料更具有“韧性”。

榫卯有据可查的最早起点是在大约 7000 年前。上世纪70 年代，考古工作者在余姚河姆渡遗址第一期发现的干栏建筑遗迹中，发掘出了数千件木制构件，内有多件凿卯带榫的构件。这是迄今为止考古发现最早的榫卯。

古时，榫卯这种接合方式被称为“枘凿”。《楚辞·九辩》中有“圆凿而方枘兮，吾固知其铻而难入”之语，以圆卯眼和方榫头难以匹配来比喻双方意见格格不入。这句话从一个侧面印证了榫卯在当时应用的普遍性。

春秋战国时期，榫卯得到了发展和应用，其接合方式基本完备，样式已达数十种。

唐宋时期，枘凿已被称为榫卯，且在木建筑中的应用已经十分成熟和规范。宋《二程遗书》中记载:“枘凿者，榫卯也。榫卯圆则圆，榫卯方则方。”

功能分“式”

传统家具大概保留经典样式:床榻类、杌凳类、几案类、橱柜类、屏类、架类，此外还有一些新的样式的家具出现，新式代替旧式，生生不息。

坐椅:明式家具坐椅的形式很多，最具代表性的是圆后背交椅和圈椅，两者均利用靠背上端与扶手连结成圆弧形椅圈，再加上背板与座面相速，呈现出环抱舒适感设计而成，椅圈框架一般多为圆材，以搭配整体的弧形曲线，具有韵律美。

桌案:桌与案的最大差异是:桌子的腿足设在桌面边缘的四角上，案的腿足设在两侧向里边缩进一些的位置上。常见的桌子有炕桌、琴桌、方桌、长条桌、画桌、圆桌、半桌、酒桌、圆半桌等；案也有平头和翘头两种形式，两侧的案腿间大都镶有各种雕刻图案的板心装饰。案类的家具主要有炕案、书案、

鸡翅木嵌乌木丝回纹平头案清中期

黄花梨绳纹带托子平头案

黄花梨嵌紫檀面方环纹有束腰长条桌清中期

黄花梨壶门牙炕案清早期

柜格:

紫檀福庆纹柜格清

紫檀嵌珐琅福云纹连升三级图柜格清

几:简体“几”始见于商代甲骨文，其古字形像矮小的桌案，本义是凭几，席地而坐时供坐者依凭。后引申为放置物体的矮小桌子。

紫檀番莲纹高束腰带座台香几清早期

文竹有束腰带托泥香几清中期

屏:屏要么带底座，要么合围折叠，是一种主体为垂直面而非水平面的器具，有桌屏、床屏、砚屏、挂屏、枕屏、插屏、镜屏等细分。

红木边座山水人物纹插屏清

硬木百宝嵌花鸟纹寿联桌屏

制+式=型

家具的“制”与“式”确定后，其大的“型”就基本定格了。如挂衣架、插屏等。它们器具形式已被其使用功能格式化，同一“型”的器具，最多是尺寸或形艺上的变化，不会被误解成其他器具。

宝座:宝座又称御座，是清代宫廷家具中最高等级的家具陈设于皇家宫殿、园林、行宫中，为皇帝和后妃们专用。

紫檀雕云龙纹有束腰带托泥宝座清

紫檀雕夔凤纹团寿纹五屏式有束腰带托泥宝座清早期

天然木宝座

此宝座系采用树木根瘤依传统宝座样式制造，分为紧背、扶手、牙板、腿足等部分，五条短足下承托泥，座面红木框编藤席。宝座所用树根盘结扭转如虬龙，疏密有致，粗细得当，浑然天成。

金漆交椅

楠木胎髹漆，弧形椅圈自搭脑伸向两侧，顺势而下形成扶手与腿足相接。椅圈榫接处以铜活装饰，扶手外撇，三攒式靠背，上下装金漆花板，如意形开光内镂雕卷草纹。中间装双龙捧珠纹金漆花板，龙珠浑圆硕大。腿足与扶手间用云纹角牙相接。座面为皮质软屉，腿足交叉形成折叠结构，足底有梯形横枨，前腿处安脚踏，脚踏下带有通长的云纹牙条，两侧垂下与底枨相连。此交椅通体髹红漆，靠背及角牙描金，主要构件的交接、转弯部位及部分榫卯结合处，均镶铜嵌金饰件加固。至臻奢华。

黄花梨大南官帽禅椅

扶手椅

紫檀嵌铜花福寿长庆纹扶手椅清中期

紫檀福寿纹有束腰扶手椅清

杌凳:即坐墩，是没有靠背的日常坐具，杌凳可分为方、长方和圆形等，圆凳、条凳、海棠凳、梅花凳、多脚凳、交杌、方杌等。

楠木嵌青花瓷面有束腰带托泥圆凳清早期

紫檀嵌铜玉有束腰带须弥座六方凳清中期

楠木嵌珐琅有束腰带托泥方凳清中期

紫檀透雕螭龙纹有束腰六方凳清中期

紫檀透雕如意番莲纹四开光绣墩清中期

尺码分“款”

“款”是指尺码与型号，如大桌子、特长的大条案、特小的小椅子、腿很粗的八仙桌、用材很细的酒桌等。“款”可以与“式”合称“款式”，相当于大桌子或长条案；也可以将“款”与“形”合称即“款形”，如粗腿方桌或厚板条案。

灵活拼组，红木七巧桌的造物智慧

红木七巧桌清

“七巧之妙，亦名合巧图，其源出于勾股法。”七巧桌由一张小方桌，大小不同的五张三角形小桌和一张呈平行四边形的小桌组合而成，可聚可散，更可采用各种构成方式加以变化。

七巧桌的诞生，超越了单纯满足物质需求的范畴，它是智慧与创造力的结晶。其设计灵感直溯先秦时期的《周髀算经》，通过正方形切割术巧妙展现了勾股定理，展现了古人的非凡智慧。即便在现代社会，这种精妙设计仍然令人叹为观止，它不仅是对工艺极致追求的象征，更是激发后世智慧的火花。

木料色泽、刀工漆艺、装饰纹样在中国古典家具的骨相之上打造出千般意韵，即纹理、雕刻、漆饰、显纹、色彩、镶嵌等直接影响到家具的“皮相美”。

用料

紫檀木出交趾、广西、湖广，性坚，新者色红，旧者色紫，有蟹爪纹，新者以水湿浸之，色能染物。

紫檀木也叫青龙木，质坚而密，颜色深沉，数量稀少，主要产于印度。其表面打抛光后具有玉般的质感和金属般的光泽，极具沉稳、厚重之美。

紫檀木自唐朝起便被视为最顶级的木材，及至明清时期，其珍贵程度更是达到了“一寸紫檀一寸金”的说法。而进入清朝中期，不仅紫檀资源稀缺，就连稍逊一筹的黄花梨也几乎被大量消耗殆尽。因此，为满足需求，开始大规模从东南亚引入新品种的花梨木进行使用。

花梨木——出南番、广东，紫红色，与降真香相似，亦有香，其花有鬼面者可爱。花粗而色淡者低。

新材黄花梨呈黄褐色略带红，老材则呈浅黄到赤紫，有淡香味，质坚而不过重，色泽鲜明有光泽，纹理美丽而富变化。

酸枝木——清代《舟车闻见录》:“紫榆来自海舶，似紫檀，蟹爪纹，刳之其臭如醋，故名酸枝。”

别称酸枝、紫榆，学名是交趾黄檀，产于东南亚的泰国、柬埔寨、老挝以及越南南部等国家和地区。是继黄花梨、紫檀后，硬木家具中最重要的硬木材，清中期大量使用，用来代替黄花梨及紫檀。

楠木福寿纹有束腰三弯腿带托泥圈椅清

楠木主产于中国四川、云南、广西、湖北、湖南等地，其中的贵重品种为金丝楠，在阳光照射下木纹中有细细金丝。

鸡翅木双联式玫瑰椅清中期

为双人座，双靠背的内层边框、座面和内侧前后两腿均连为一体，双靠背及扶手内侧均饰拐子纹券口，下设罗锅枨装饰。

鸡翅木又称相思木或红豆木，多产于中国华南地区，具有一种罕见的像雉鸡或鸟类羽毛的天然纹理，常随光照时间变化呈现出暗红、棕红等不同色调十分受到明代文人喜爱。

瘿木——出辽东、山西。瘿木不是某种树木的代名词，而是泛指所有长有结疤的树木。结疤也称为“瘿结”。桦树瘿，花细可爱，少有大者，柏树瘿大而花粗。

紫檀嵌瘿木生肖有束腰扶手椅的椅靠背和扶手嵌瘿木雕花板芯，浮雕成虎生肖及山石、花卉纹饰。拐子纹用完整大料锼挖面成，靠背硕大的如意云头状搭脑及瘿木花板周边拐子纹构件，用料奢华。

铁梨木如意纹带托子翘头案明，用料厚实，比例匀称，造型古朴优美，纹饰简洁但做工考究。

铁力木，又称铁梨木或铁栗木，产于广东、广西，色紫黑，质地为坚硬，材质本身非常沉重。其料大常用于制作大件器物，其色彩纹理与某些翅木十分相近，虽亦有羽状纹，但常呈现较长的羽状波纹。

纹样

雕刻和镶嵌手法呈现了不同氛围的审美，或素内敛、或富丽积华。不变的是雕刻、镶嵌总是融入家具的造型中，符合整体轮廓线。

紫檀鸾凤牡丹纹顶箱柜清

家具里体量最大的就是顶箱柜，做工、用料都上乘的往往创下拍卖高价。此柜体量巨大，雕饰繁复，专供皇后使用，也是颐和园所藏的唯一一对紫檀凤纹顶箱柜，十分珍贵。

鸾凤嬉戏穿梭于牡丹花下，枝与羽深浅相交，转折处流畅温润，生机勃勃，此柜堪称中式家具图案设计和雕刻的典范。

紫檀雕龙立柜清

此柜纹饰复杂，龙纹活现。门绦环板上刻万字锦地祥龙戏珠纹饰，恢宏大气。

紫檀嵌犀角雕云龙纹立柜清中期

五爪龙于云中穿梭，皆为犀牛角；装饰回纹。锁扣及合页長面鎏金，坠为蝉形，扣为蝙蝠形，四脚包铜，整体做工极为精巧。

紫檀雕龙纹顶箱柜清

顶箱柜柜门雕云龙纹，膛板雕江崖海水纹，柜底牙板雕福云纹，线条流畅，做工精致，寓意吉祥。

楸木云龙纹平头案清

紫檀圆雕枝干纹炕桌清中期，桌面边抹、腿足、横枨、坠角皆大料锼挖雕刻成原木根瘤形状，疏密有致，浑然天成，此桌采用“穿枝过梗”的雕刻技法，最考验雕刻技艺。

“穿枝过梗”是指在厚度约二至三寸的板材上进行透雕工艺，不仅正面与背面均饰以雕画，就连透空的纵深区域也需精心雕琢。王世襄曾指出，穿枝过梗属于层次丰富且深邃的透雕技艺。这一技艺对雕刻师的功力要求极高，刻划需极其细腻，唯有如此，方能使穿枝过梗的成品展现出玲珑剔透、艺术感十足的风貌。

各种祥瑞纹饰之“佳瑞”。最高等级的祥瑞，如龙凤，麒麟，狮子等神兽。

“大瑞”则泛指各种自然现象，如日月星辰，云海等。

“上瑞”泛指各种动物，如鹿、象、白熊仙鹤等。

“中瑞”泛指各种飞禽，如鸳鸯，孔雀，锦鸡，蝙蝠等。

“下瑞”泛指各种植物，如牡丹，灵芝，荷花，梅兰竹菊等。

镶嵌

清代官廷家具做工精良，除能工巧匠外，还依靠造办处的其他各“作”，雕作、珐琅作、镶嵌作、镇金作、油添作，茶活作、铜作、鏇作、牙作及玻璃厂等部门与木作配合，为家具提供配套附件，使木工工艺与其他工艺相结合，形成清代宫廷家具的创新风格和主要特征。

铁鋄wàn金

铜包角——紫檀铜包角夔龙纹有柬腰炕几

金包角——紫檀鋄金包角有束腰长条桌清中期

各种各样的镶嵌料:

荁花梨嵌青花瓷而平头案清中期

紫檀嵌瓷藤心五屏式扶手椅清

紫檀嵌粉彩瓷面有束腰半圆桌

紫檀嵌珐琅卷草纹高束腰带托泥长方几

红木铜包角有束腰鱼桌清中期

桌面攒框装双层玻璃面芯，冰盘沿下束腰间锼出透光。

三种流派

苏作、广作、京作家具分别源于我国三个家具产区。17 世纪起，东西方建筑师、设计师越来越多的相互借鉴，如哥特式、洛可可式恢弘的家具吸纳了东方的“线型”造型；广作家具中的装饰、镶嵌技艺受到西方启发，另辟蹊径。

苏作:格调大方

鸡翅木双联式玫瑰椅

苏作家具格调大方、简练，造型优美，线条流畅，比例适度，精于用材。苏作家具表现为用材精打细算，大件器具往往采用包镶手法，杂木为骨，外贴硬木薄板；小件更是精心琢磨，小件碎料拼接的构件很常见。这种技术费工费时，但都能做到天衣无缝，保持美观。进入清代以后，苏作家具也向富丽豪华方面转变，但逐渐被广作家具超越。

广作:技艺独特

紫檀嵌木瓜纹细木芯有束腰带托泥宝座清

酸枝镶螺钿“粤东省城”款石面长几

广州地处我国门户开放的最前沿，是东南亚优质木材进口的主要通道，同时又是中国贵重木材的重要产地。得天独厚的条件促进了广作家具的发展，清朝中期以后，广作家具异军突起，成为清式家具最著名的产地。广作家具的特点是用材粗壮，造型厚重；用料清一色，互不掺用，豪华气派。

京作:气派豪华

京作家具不是一般的民间用品，而是指宫廷作坊在北京制造的家具，以紫檀、黄花梨和红木等几种硬木家具为主。由于宫廷造办处财力、物力雄厚，制作家具不惜工本和用料，装饰力求华丽，非其他家具可比，使京作家具形成了气派豪华以及与各种工艺品相结合的特点。另外，由于过分追求奢华的装饰，淡化了实用性，甚至使其成为一种摆设，这是京作家具最大的遗憾。

在造办处档案中，经常记载着这样的事，皇帝看过图纸后提出修改意见，准作小样，小样制成后再经皇帝呈览，皇帝看后觉得某部分用料过大，及时批示将某部收小些。久而久之，形成京作家具较广作家具用料小的特点。

京作图纸:

中西合璧

中西方家具相遇相通，焕发出了崭新的活力与光芒。

柚木缠枝番遂纹长方几清

几面四边凹进，牙板镂雕的西洋番莲纹。四足间装卷草纹枨条，是西洋装饰与清式结构结合的代表。

红木嵌螺钿梅花纹靠背椅清

以中式材料与传统螺钿工艺制作西式造型，是对中西结合的一种探索。

柚木双龙捧珠纹软包扶手椅清

靠背中心软包。扶手为卷草形，座面为蓝白条纹软包，外罩深蓝色护套。具有典型的西式家具特征。

紫檀铜包角嵌料器长条桌，采用了中式连珠纹混搭西式罗马柱腿。

日本金漆山水楼阁纹多宝格十九世纪末至二十世纪初

空间布局融于自然景致

此次展出不仅还原了古人的家居布置，还还原了颐和园排云颠正殿布置。

透雕云龙纹有束腰带托泥宝座清中期紫檀嵌珐眼夔龙纹有束腰长方几清中期(左右)红本双龙捧陈纹有束腰脚踏清(前)掐丝珐踉狮子底座掌扇清(后)

排云殿为颐和园万寿山的主体建筑，慈禧太后曾于此举办万寿庆典，接收贺礼。宝座、屏风、掌扇、方几等是皇家宫殿内的固定陈设。

紫檀嵌珐琅凤纹带托泥宝座清中期紫檀嵌珐琅花鸟纹座屏(后)珐琅甪端(殿内两侧堂陛之上，用以焚香和威慑殿堂)

书房:黄花梨漆面有束腰霸王长方桌清中期花梨木灵芝纹扶手椅清中期(右)

这组家具构筑了园林中的书斋陈设。精巧别致的长方桌、清瘦典雅的扶手椅，无不透露出古人喜好风雅的品味。著书立说、燕闲清赏，琴棋书画、诗酒茶花，呼朋引类、雅集畅叙。

亭内:紫檀竹节拐子纹长条桌清紫檀福庆番莲纹书卷式有束腰扶手椅清中期(右)红木边座山水人物纹插屏清(左)

园林中的楼阁水榭、曲廊香径，营造出古典幽雅的意境。古人于水榭之上、孤亭之中，独寻一份真趣与雅韵，精简的陈设，更契合适得自然、悠然恬淡的心境。

红木有束腰罗锅枨方桌清红木攒拐子椅围有束腰扶手椅清(左右)楸木云龙纹平头案清(后)

厅堂:正中设屏风，前置长条案，案前设八仙桌与扶手椅，厅堂两侧对称放置椅子与几。空间格局讲究对称均衡、规整紧凑，突显厅堂在居室的主导地位。

此展微缩了造型雅致，榫卯精准、造材优良，类型完整的中国传统家具体系。

观展攻略

园说Ⅵ——木器风华美成在久

展览时间:2024.5.17-8.25

逢周一闭馆

展览地点:颐和园博物馆、德和园扮戏楼(展览四单元)

交通方式:乘坐地铁4号线西苑站下车，从东宫门入到达颐和园博物馆